Гжельская
статуэтка, изображающая девушку-узбечку, которая держит ягненка, привлекла внимание почти 40 человек. Ставок по лоту было сделано еще больше. При этом до окончания торгов осталось еще несколько дней.
Гжельские изделия создавались не по определенным законам или формулам. Это, скорее, фольклорная импровизация. Свобода в росписи, пластике, характере.
Деревня с одноименным названием известна своими глинами издавна, но масштабная добыча началась только в середине XVII века.
До середины XVIII века там создавалась посуда, материалы для строительства, детские игрушки. Гжельским мастерам удалось даже разработать особую эмаль теплого оттенка, которой покрывалась майолика.
В 1812 году в Гжели функционировало более 20 заводов, которые занимались производством посуды. В дополнение к ней выпускались фигурки животных и птиц. Для росписи использовалась лиловая, желтая, синяя, коричневая краски.
Только в начале XIX века для многих изделий начинает использоваться исключительно синяя краска. Это время стало периодом наивысших достижений гжельских мастеров.
После революции промышленное производство в Гжели практически останавливается. Тем не менее экспорт производимого фарфора продолжается.
В 1930-е годы гжельская продукция имела агитационную направленность. При этом одна из артелей занималась производством фарфоровых деталей для кукол.
В послевоенный период утверждается использование кобальтовых красок. Чтобы унифицировать стиль продукции, разрабатывается специальный атлас мазков.
Гжельский фарфор чудесным образом совмещает в себе современность и старину, столетия культуры, мастерства в белоснежной керамике.
Читайте также:
Красочный декор и роспись золотом — фарфоровый штоф ЛФЗ на Виолити