Помпезна розкіш в мініатюрі - золота брошка з камеєю на Віоліті

Камея, виставлена ​​на Віоліті, - вишукана прикраса, яку неможливо залишити без уваги. Різьблене зображення жінки інкрустоване в золоту оправу.

У давнину для камей використовувався мармур, слонова кістка, напівкоштовні камені. Нижній шар - фон, який використовувався, як правило, для світлого різьбленого зображення. Пізніше ювеліри навчилися створювати камеї з контрастних за кольором мінералів.

Розквіт мистецтва створення камей сходить ще до античності. На прикрасах з'являлися зображення героїв, богинь, філософів та поетів. Носили їх не тільки жінки, а й чоловіки. Останніх нагороджували камеями за перемогу в битвах.

Вирізьблення вставлялися древніми майстрами в діадеми, вінці, персні. Пізніше камеями прикрашали шкатулки, меблі та інші предмети.

Епоха італійського Відродження пов'язана з початком колекціонування античних камей, і використанням для таких прикрас морських раковин, перламутру. Часто майстри вдавалися до підфарбовування каменів. А починаючи з XVIII століття почали поширюватися мальовничі мініатюри, які імітували камеї.

Дещо пізніше в моду входять так зване «бристольские скла». Прикраси представляли собою камеї, монтовані під склом в рамі. Богемскі майстри об'єднували їх з виробами з кришталю.

У XIX столітті камеї «вставляли» в брошки, кільця, медальйони. Як декор використовувалися діаманти, смарагди. Головними темами були зображення античних сюжетів, портрети правителів.

Після закінчення Першої світової війни камеї безповоротно пішли в минуле разом з пишними балами, і не менш пишним оздобленням. Вони плавно перемістилися з розряду елітних прикрас в експонати приватних і державних колекцій.

Читайте також: Класичне поєднання поверхонь і авторський дизайн - браслет з білого золота на Віоліті